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Para esta primera edición, se ha invitado a los participantes del Sessùn Craft Prize a que imaginen un espacio como un refugio, destinado a acoger a una o dos personas, y que permita aislarse para descansar o trabajar. Íntimo, protector y cómodo, este lugar debe ser una opción para que las personas que puedan desconectar del espacio de trabajo abierto y común, en el último piso de nuestra sede central en Marsella, Francia. Conoce al jurado de la edición 2023.
Emma François
¿Cómo nació la idea del Sessùn Craft Prize?
Desde hace más de 25 años, Sessùn sigue su propio camino, guiado por nuestro gusto por los tejidos, la artesanía y el savoir-faire. Desde la concepción de nuestras boutiques hasta la disposición de nuestra sede central. Cada espacio diseñado se inscribe en un proceso de conservación de las técnicas tradicionales, como un apoyo a la creación contemporánea. Sessùn siempre ha ofrecido a los creadores un lugar para expresar y compartir, ya sea a través de nuestra recopilación de objetos de artesanía o de nuestras exposiciones en Sessùn Alma. Este premio Craft Prize concretiza la continuación lógica de nuestros compromisos perennes. Es una nueva etapa que demuestra nuestra voluntad de acompañar, apoyar y poner de relieve a la nueva generación de creadores.
¿Por que se ha elegido el refugio como tema para esta primera edición?
El refugio, como un nido, un escenario, un lugar tranquilizador, íntimo, redondo y cercano... Este tema siempre ha formado parte de las inspiraciones de Sessùn. Cuando concebimos nuestra primera boutique con Aurélie Rimbert, en la calle Charonne, lo primero que imaginamos fue un refugio, como un lugar simbólico en el que uno se sienta protegido y a la vez abierto al mundo. Un espacio redondo, vivo, orgánico y, evidentemente, construido con materiales naturales. El hilo conductor es el de un hábitat vernáculo: iglú, wigwam, tipi, yurta, y el vínculo que crea entre las personas y su ambiente. Por eso hemos elegido este tema para la primera edición del Sessùn Craft Prize.
Marion Mailaender
¿Qué te evoca la idea de refugio?
Un sonido tranquilizador.
¿Qué criterio será especialmente importante para ti durante la selección de los ganadores?
Pondré especial atención a los materiales y a las técnicas propuestas para el proyecto de refugio, para que sea moderno, modernista y respetuoso con el medioambiente al mismo tiempo.
Isis-Colombe Combréas
¿Cuál es tu último flechazo artístico?
Victor Marqué, a quien le eché el ojo dos años consecutivos en el Design Parade de Toulon. Después de haber dejado la arquitectura por la cerámica y de haberse ido de Francia para instalarse en Portugal, en la actualidad consacra sus días a trabajar por placer. Concibe un imaginario fantasmagórico y da vida a un vocabulario gráfico marcado por criaturas de colores inspiradas en la naturaleza.
¿Qué te inspira este primer Sessùn Craft Prize?
Existe una legitimidad evidente por parte de Sessùn a la hora de posicionarse en la artesanía, que deriva de elecciones estéticas y éticas de Emma François: el hecho de trabajar con Gabriel Escámez, fundador de Cobalto Studio, para la concepción de sus boutiques, por ejemplo, pero también para la elección de objetos precisa y sensible de Sessùn Alma... La marca siempre ha prestado especial atención a los tejidos y las texturas, y estoy convencida de que los talentos van a brindar una importancia particular a este punto. Estoy deseando descubrir los proyectos propuestos por los candidatos y estoy muy feliz de formar parte del jurado de este nuevo proyecto.
Julia Rouzaud
¿Qué tendencia en materia de decoración de interiores ha llamado tu atención últimamente?
De manera general, una cierta desenvoltura, una libertad o incluso excentricidad, inspirada en los años 80 y 90, en los que las nociones de buen y mal gusto no existían. Cada persona reivindica su singularidad y su estilo a través de una estética fuerte en la que la funcionalidad no es la más importante.
¿Qué deseas a los participantes de Sessùn Craft Prize?
Les deseo que encuentren su firma distintiva, su identidad artística y una libertad de influencias. De liberarse del funcionamiento actual de las imágenes y las inspiraciones, de escuchar su propio ritmo creativo.
Cobalto Studio
Háblanos de Cobalto Studio y de sus inspiraciones.
Cobalto Studio se inspira en la actualidad, en lo que tiene lugar en el mar Mediterráneo y se hace eco por todo el mundo dentro de un prisma orgánico y racionalizado en el que la arquitectura y el arte se aúnan desde una visión humanizada y artística. Siempre echaremos un ojo a la historia y la artesanía que nos precede.
¿Qué esperas de los participantes del Sessùn Craft Prize?
Esperamos que tengan una visión anclada, desde un punto de vista humano y responsable de la situación mundial actual. La conciencia y la responsabilidad en los materiales, los procesos de resolución y la interrelación social activa. Además del hecho de que, en el desarrollo de este proyecto, deben dar rienda suelta a los conceptos más aspiracionales sin prestar atención a la realidad tangible o a los problemas de realización de este refugio, aunque deben ceñirse a una realidad económica y al proceso final. Valoraremos la teoría del proyecto, más que el resultado. Siempre desde una perspectiva poética y creativa en la que se puede disfrutar y compartir con alegría y belleza, al igual que un proyecto tan especial como el Sessùn Craft Prize 23.
Jaune Studio
¿Cuál es la visión de Jaune Studio?
Jaune Studio es una agencia de decoración de interior situada en París y Marsella. Nos gusta impregnarnos de un lugar para inspirarnos en su historia. Intentamos trabajar al máximo posible con artesanos locales para poner de relieve los talentos de antaño. Lo que nos gusta explorar sobre todo es la búsqueda de atemporalidad en los ambientes y las decoraciones que creamos.
Háblanos de vuestra colaboración duradera con Sessùn.
Para Sessùn, hemos creado las dos últimas boutiques de Londres (Shoreditch y Hampstead), así como el último córner de Bon Marché en París. Nos conocimos durante uno de nuestros proyectos de hotel, en Lourmarin, para la creación de un Encuentro hermoso.
Nathalie Dewez
¿Cuál es la misión de Massilia Design?
El proyecto Massilia es una estructura marsellesa, concebida por y para diseñadores, que alenta a los jóvenes diseñadores a expresar su vision y les acompaña en su proyecto profesional. Con el tiempo, acabará siendo un lugar de trabajo para jóvenes diseñadores. Hoy, el proyecto aborda numerosas problemáticas, como el acompañamiento y la inserción profesional, la puesta en contacto con las empresas (como Sessùn, por ejemplo), así como la temática del diseño en general. La búsqueda y el desarrollo de nuevos materiales, los métodos de construcción innovadores, las tecnologías verdes, la reducción de desechos y la modernización de las herramientras de producción también son temas cruciales de los que se ocupa el proyecto Massilia.
¿Qué opinión tienes sobre la nueva generación de diseñadores?
A la nueva generación le preocupa la era actual, y es comprensible. ¿Cómo seguir produciendo en un mundo ya sobrecargado? Cada persona propone su respuesta con imaginación e ingenio. El tema está muy presente: materiales reciclados, transformaciones, producciones locales, circulares o nuevos materiales... Los jóvenes diseñadores toman medidas para los desafíos a los que debemos hacer frente en el futuro, y lo agradecemos muchísimo.
